Swr2 Treffpunkt Klassik. Musik, Meinung, Perspektiven

Was bedeutet die Fastenzeit für Musikliebhaber? Gordon Kampe plädiert unter anderem fürs Beethovenfasten: Keine Sinfonien, keine Sonaten, keine Beethovenquartette. Bis 2027!

Der Komponist Simon Mack zeigt sehr erheiternd, dass der Weg vom Ballermann-Hit zum Kunstlied gar nicht so weit ist.

Einer der wenigen großen Pianisten-Komponisten, die es heutzutage noch gibt, ist Marc-André Hamelin. Er hat jetzt zum zweiten Mal eine CD mit eigenen Kompositionen eingespielt, die in den letzten Jahren entstanden sind. Eleonore Büning hat sich das angehört – sie liebt es.

Der polnische Pianist Piotr Anderszewski ist eher ein stiller Vertreter seiner Zunft, der am liebsten nur durch sein Klavierspiel zu uns spricht. Er liebt das Ungefähre, den Raum zwischen den Dingen, das Ungesagte, vielleicht auch Unsagbare, Ungehörte. Jetzt hat er ein Album vorgelegt, dessen Werke „durchdrungen von Rebellionsgeist“ sind, wie der Pianist selbst behauptet. SWR2-Musikkritiker Christoph Vratz überzeugt das nur selten.

George Gershwin konnte nur durch einen Trick zur Arbeit bewogen werden. Die Zeit für ihn und das Orchester war extrem knapp bemessen. Das Konzert, als „Experiment in Modern Music“ angekündigt, fand in der New Yorker Aeolian Hall statt, im Publikum lauerten Showbiz-Größen wie Strawinsky, Kreisler, Heifetz und Rachmaninow, dazu 25 Zeitungskritiker. Dennoch wurde die „Rhapsody in Blue“ ein Welterfolg.

Der Pianist Bertrand Chamayou dürfte vielen vor allem als Lieblings-Begleiter von Sol Gabetta bekannt sein, er hat aber auch sämtliche Klavierwerke von Maurice Ravel und Camille Saint-Saens‘ Klavierkonzerte aufgenommen. Auf seiner neuen Solo-CD bringt er nun Erik Satie und John Cage zusammen. Es ist Musik, die aus der Stille kommt und fasziniert.

Zur Zeit arbeitet die Bonner Orgelbaufirma Klais im Großen Saal der Würzburger Musikhochschule an der finalen Intonation eines neuen Instruments. Seit 2016 wurde die neue Orgel in zwei Phasen gebaut, sie ist nicht nur sehr registerreich und hat eine durchdachte Disposition, sondern ist mit ihrer digitalen Schnittstelle bislang welt- oder zumindest deutschlandweit einmalig.

Kunstvolle Schrägtonmusik: Knapp 800 Guggenmusiker aus Deutschland, der Schweiz und sogar England sind am ersten Februarwochenende nach Schwäbisch Gmünd – ins deutsche Mekka der Guggenmusik – gereist. Robert Frank ist der Hauptorganisator des internationalen Treffens und klärt im SWR2 Musikgespräch über die Ursprünge des musikalischen Brauchs auf und wie man schräge Musik perfektionieren kann.

Vor fünf Jahren hat Christine Lemke-Matwey den Komponisten Arvo Pärt in Estland besucht. „Kommen Sie gerne“, schrieb Pärts Ehefrau Nora im Vorfeld, „aber nicht als Journalistin! Arvo gibt keine Interviews.“ Ein paar Sätze konnte unsere Autorin dann doch mit ihm wechseln, was eindrücklich genug war. Jetzt ist bei ECM Pärts neue CD erschienen.

Am 2. Februar ist das Takeover-Festival in Baden-Baden gestartet, das sich vor allem an junge Menschen richtet. Und auch eine relativ junge und umstrittene Musikrichtung ist mit dabei: die so genannte Neoklassik. Deren Protagonisten scheinen den Nerv der Zeit zu treffen.

Lobeshymnen aus berühmtem Munde können zur Bürde werden für jene, die so in den siebten Himmel gehoben werden. Pianist Alfred Brendel etwa zählt zu den Urhebern einer solchen Laudatio: Kit Armstrong sei „die größte musikalische Begabung, der ich in meinem Leben begegnet bin.“ Dabei wollte Armstrong vor allem eines nicht sein: ein Wunderkind. Doch genau mit diesem Begriff ist nun ein Buch betitelt, das über den gebürtigen Amerikaner erschienen ist.

Beim Takeover-Festival im Festspielhaus Baden-Baden 2024 hatten Teilnehmende eines Workshops die Gelegenheit, mit Kai Schumacher die Geheimnisse eines Konzertflügels zu erkunden. Schumacher ist ein Grenzgänger der Genres. Einerseits hat er sich auf amerikanische Klaviermusik des 20. und 21. Jahrhunderts spezialisiert, andererseits komponiert er eigene Stücke – oder muss man sagen: „Tracks“? Valentin Stötzer hat am Workshop teilgenommen.

Es gibt mittlerweile mehr als 500 Einspielungen von Franz Schuberts „Winterreise“. In zwei Dritteln der Fälle sind es Sänger in Bass oder Bariton, dabei hatte Schubert seine erste Fassung des Zyklus für hohe Lage komponiert. Die jüngste Neuaufnahme hat ein Tenor vorgelegt, der Franzose Cyrille Dubois. Seine Lesart der „Winterreise“ ist sehr hell, leidenschaftlich und ergreifend, meint Kritikerin Eleonore Büning.

Das französische Streichquartett veröffentlicht in diesem Monat sein Debüt-Album – mit den Streichquartetten von Johannes Brahms. Im Gespräch mit SWR2 erzählt Jurkovic, welche Erfahrungen es beim Heidelberger Streichquartettfest 2024 machte.

In Südafrika gibt es ein neues Selbstbewusstsein im Jazz. Zu den jungen international erfolgreichen Musikern gehört der Pianist Nduduzo Makhathini. Das Besondere an ihm: Er ist nicht nur Musiker, er ist auch Heiler. Spiritualität ist die Kraft, aus der er seine Energie für sein Spiel bezieht. Afrikanischer Jazz ist für ihn viel mehr als improvisierte Musik – es gehe um Dekolonialisierung, sagt er.

„Ich agiere immer mit den Hörenden auf Augenhöhe“, sagt der Komponist Martin Kohlstedt. Schon die Begriffe Pianist und Neoklassik schaffen für ihn Grenzen in den Köpfen. Beim Takeover-Festival im Festspielhaus Baden-Baden möchte Kohlstedt aber frei von diesen sein. Was kann sich die klassische Konzertszene davon abschauen? „Musik walten lassen“ ist ein Leitspruch von Kohlstedt, den er Ulla Zierau im Musikgespräch näher erläutert.

Wenn von den großen Pionieren des Klavierspiels die Rede ist, denkt man an Chopin und Liszt, an Debussy und Skrjabin. Der Spanier Enrique Granados gehört aber auch in diese Reihe: Seine „Goyescas“, die er 1911 vollendete, bereichern die Tastenkunst mit iberischem Kolorit. Und dann braucht man für die Interpretation auch noch eine lässige Nonchalance. Das Urteil von SWR2-Musikkritikerin Susanne Stähr: „Ein Triumph des Klavierspiels.“

Zwei herausragende und angesagte Musiker des polnischen Jazz haben das Album „Passacaglia“ realisiert, das am 26. Januar erschienen ist: Geiger Adam Bałdych und Pianist Leszek Możdżer. Eine gute Gelegenheit, einen Blick in die polnische Jazz-Szene zu werfen.

„Ain't but a few of us“, so heißt eine Aufsatzsammlung, die Ende 2022 von Willard Jenkins herausgegeben wurde. Journalisten, Redakteure, Verleger und Wissenschaftler gehen der Frage nach, wieso im Jazzjournalismus in den USA Afroamerikaner so deutlich unterrepräsentiert sind – und wie das geändert werden könnte.

Der Frühling hat begonnen. Eine schöne Gelegenheit, wieder einmal Reinhard Goebel zu Wort kommen zu lassen. Der Dirigent nimmt sich einen wahren Klassiker vor: das erste Violinkonzert aus Antonio Vivaldis „Vier Jahreszeiten“.